Antecedenti della poesia comico-realistica

Oltre alla tradizione giullaresca, altri importanti antecedenti della poesia comico-realistica furono:

1. Il vanto: genere in cui si elogiano le proprie virtù, parodiando il Dolce Stil Novo.
2. La satira: genere letterario di origine romana, nato nel II secolo a.C. con Gaio Lucilio.

Definizione: La satira è un genere letterario che mira a prendere in giro utilizzando figure retoriche come l'ironia, la litote, la perifrasi e l'antitesi.

3. L'amore: presentato in chiave sensuale ed erotica, con una figura femminile non spiritualizzata, in netto contrasto con gli ideali del Dolce Stil Novo.
4. Il contrasto: dialogo tra due popolani in cui si usa un registro linguistico medio-basso, abbassato volontariamente dall'autore colto.

Esempio: Cielo d'Alcamo, probabile funzionario di Federico II, è il massimo rappresentante della forma poetica del contrasto. La sua opera più famosa è "Rosa fresca aulentissima", una pastorella di 32 strofe.

Highlight: Nel contrasto avviene un rovesciamento degli ideali del Dolce Stil Novo, con personaggi popolani e un linguaggio volutamente basso che crea un effetto comico.

Il rovesciamento del Dolce Stil Novo

La poesia comico-realistica si caratterizza per un netto rovesciamento degli ideali del Dolce Stil Novo e della poesia provenzale, in particolare per quanto riguarda la rappresentazione dell'amore e della figura femminile.

Confronto tra la donna del contrasto e la donna stilnovista:

Donna del contrasto:

• Popolana, rozza, contadina
• Lavoratrice della terra, praticante delle arti meccaniche
• Oggetto di un amore carnale e possessivo
• Priva di caratteristiche divine o angeliche
• Alla fine cede al corteggiamento

Donna del Dolce Stil Novo:

• Donna-angelo con sembianze celestiali
• Colta, divina, angelica
• Capelli biondi, pelle chiara, nobile di cuore
• Ineffabile, lascia senza parole i passanti

Vocabulary: La parola "femmina" deriva dal latino e significava originariamente "nutrire, allattare". Nel Medioevo era spesso considerata un essere fragile e in alcuni casi strumento del demonio.

Highlight: L'uso attuale del termine "femmina" tende ad avere un valore spregiativo e offensivo, in netto contrasto con il suo significato originario.

La poesia comico-realistica del XIII secolo

Nel XIII secolo, la poesia comico-realistica si sviluppa pienamente in Toscana, evolvendosi dalle origini siciliane della poesia giullaresca e goliardica nata probabilmente nella corte di Federico II.

Caratteristiche principali:

• Registro linguistico volontariamente medio-basso
• Temi realistici e quotidiani
• Ironia e parodia dei modelli poetici elevati

I massimi esponenti di questa corrente poetica sono:

1. Cecco Angiolieri $Siena$
2. Rustico Filippi $Firenze$
3. Folgore da San Gimignano $vicino Siena$

Highlight: Cecco Angiolieri è considerato il più celebre tra i poeti comico-realistici.

Cecco Angiolieri (1260-1313, Siena)

Cecco Angiolieri rappresenta l'emblema del poeta comico-realistico. Nonostante appartenesse a una famiglia nobile, la sua vita e la sua poesia si caratterizzavano per una serie di comportamenti anticonformisti:

• Rifiuto dello studio
• Infrazione delle regole, in particolare del coprifuoco
• Litigi per donne e denaro
• Passione per il gioco d'azzardo $dadi$
• Amore per l'alcol, specialmente il vino

Example: Una delle poche attività "nobili" di Cecco era la composizione di poesie scherzose e divertenti, che rappresentano il cuore della sua produzione letteraria.

Vocabulary: Poesia comico-realistica: corrente poetica sviluppatasi in Toscana nel XIII secolo, caratterizzata da temi realistici, linguaggio basso e ironia verso i modelli poetici elevati.

La Poesia Comico-Realistica del XIII Secolo

Nel 1300 si sviluppa in Toscana la poesia comico-realistica, evoluzione della tradizione giullaresca siciliana.

Highlight: I massimi esponenti sono Cecco Angiolieri, Rustico Filippi e Folgore da San Gimignano.

Quote: "Cecco Angiolieri $1260-1313$ è il più celebre tra i poeti comico-realistici, noto per il suo stile di vita anticonformista e la sua poetica irriverente."

La Poetica di Cecco Angiolieri

La poesia di Angiolieri si caratterizza per la parodia del Dolce Stil Novo e dei valori ecclesiastici.

Highlight: La sua poesia raggiunge toni blasfemi ma sempre in chiave scherzosa.

Quote: "S'i' fosse foco, arderei 'l mondo" rappresenta il manifesto della sua poetica sovversiva.

La poesia giullaresca e goliardica

La poesia giullaresca e goliardica rappresenta l'antecedente della più nota poesia comico-realistica. Nata a Bologna tra il 1100 e il 1200, questa forma poetica si sviluppò grazie all'opera dei goliardi, studenti universitari che componevano versi ispirandosi ai siculo-toscani e alla lirica cortese, trasformandoli in temi scherzosi.

Definizione: I goliardi erano studenti universitari bolognesi che componevano versi parodici ispirandosi alla tradizione poetica cortese.

Un altro importante antecedente furono i giullari, figure che affondano le loro radici nell'antichità classica e che nel Medioevo assunsero il ruolo di cantori e intrattenitori. I giullari, persone colte, utilizzavano volontariamente la parodia e abbassavano il registro linguistico per creare effetti comici.

Highlight: I giullari recitavano questa poesia nelle piazze, nelle corti e nei palazzi, intrattenendo il pubblico con componimenti poetici ed epici, ma anche con giochi e spettacoli.

La poesia giullaresca si caratterizzava per una doppia chiave di lettura:

1. Nelle piazze: il pubblico meno colto coglieva principalmente l'aspetto comico.
2. Nelle corti: il pubblico più istruito apprezzava sia l'ironia che i canoni e gli argomenti più profondi.