Analyse des premiers vers : La mise en scène du poète

Les deux premiers vers du poème sont construits en chiasme, pivotant autour des verbes "admirer" et "adorer". Cette structure met en évidence la fonction du poète lyrique et établit le caractère permanent de sa communion avec la nature.

Vocabulary: Chiasme - Figure de style consistant en un croisement d'éléments dans une phrase ou un ensemble de phrases.

Le présent de vérité générale utilisé dans ces vers souligne l'intemporalité de cette relation. La mention de la lyre à la fin du deuxième vers évoque symboliquement la poésie amoureuse, préfigurant le ton du reste du poème.

Example: "Il adore ; il écoute en lui-même une lyre;" - Ce vers illustre l'intériorisation de l'inspiration poétique, symbolisée par la lyre.

Les vers suivants (3-10) développent l'idée de l'adoration des "femmes-fleurs" pour le poète. Hugo utilise une personnification élaborée pour donner vie aux fleurs, les présentant comme des admiratrices du poète.

Definition: Personnification - Figure de style qui consiste à attribuer des caractéristiques humaines à des objets inanimés ou des concepts abstraits.

Introduction au poème "Le poète s'en va dans les champs" de Victor Hugo

Ce poème ouvre le recueil Les Contemplations de Victor Hugo, publié en 1856. En vingt alexandrins à rimes suivies, il décrit la promenade d'un poète dans la nature, servant de réflexion sur le rôle du poète et sa relation avec l'environnement.

Highlight: Le poème explore la double thématique de l'admiration et de l'adoration entre le poète et la nature.

La problématique centrale du poème est de comprendre comment Hugo rend tangible le lien entre la nature et le poète, et comment il exprime cette admiration et adoration mutuelles.

Quote: "Le poëte s'en va dans les champs ; il admire, / Il adore ; il écoute en lui-même une lyre;"

Ces vers initiaux établissent immédiatement le ton et le thème du poème, présentant le poète comme un être contemplatif et réceptif à la beauté naturelle.