Livre V : De la société et la conversation

Dans ce chapitre, La Bruyère aborde l'art de vivre en société et le concept de l'honnête homme. Il utilise des anti-portraits satiriques pour transmettre son message sur les comportements à éviter en société.

Exemple: Théodecte (V, 12) est décrit comme un personnage égocentrique et tapageur : "Il rit, il crie, il éclate; on bouche ses oreilles, c'est un tonnerre."

Exemple: Arrias (VIII, 9) est présenté comme prétentieux et irrespectueux : "Arrias a tout lu, a tout vu."

Exemple: Acis (V, 7) est critiqué pour son langage incompréhensible : "Voilà la source de votre pompeux galimatias."

Ces portraits rappellent le travail de caricature de Molière dans Le Misanthrope, où Célimène amuse ses convives en pointant le ridicule de certains courtisans. La Bruyère, comme Molière dans Les Précieuses ridicules, souligne l'importance de la parole et critique les excès de langage.

Vocabulaire: Le quiproquo, procédé théâtral plaisant à lire, est souvent suivi d'une chute amusante dans l'œuvre.

La Bruyère rejoint ainsi d'autres auteurs classiques comme La Fontaine, qui dans ses Fables met en garde contre certains traits de caractère peu flatteurs des humains.

Livre VI : Des biens de fortune

Ce chapitre explore le thème de l'argent et son impact sur la société et les individus. La Bruyère y dépeint la supériorité de l'argent sur la vertu et son effet pervertissant sur l'ordre social.

Citation: "Si le financier manque son coup, les courtisans disent de lui : 'C'est un bourgeois, un homme de rien, un malotru' ; s'il réussit, ils lui demandent sa fille."

La Bruyère illustre comment l'argent fait fonctionner la société mais est aussi à l'origine de sa décadence. Il utilise des personnages allégoriques pour renforcer son propos :

• Giton (VI, 83) représente les fortunés arrogants qui se croient tout permis.
• Crésus symbolise la nature éphémère et néfaste de l'argent, avec sa "faim insatiable".

Highlight: La Bruyère souligne que l'argent perturbe les relations familiales, notamment entre parents et enfants, à cause de l'héritage.

Ces observations font écho à d'autres œuvres classiques traitant de l'argent et du mérite, comme L'Avare de Molière ou Le Mariage de Figaro de Beaumarchais.

Livre VII : De la ville

Dans ce chapitre, La Bruyère dépeint Paris comme un lieu corrompu où les gens se livrent à une comédie sociale permanente. Il critique particulièrement les bourgeois qui imitent les gens de la Cour sans posséder ni leur pouvoir ni leur lignage.

Citation: "Paris est un spectacle où les gens s'y promènent à la mode pour s'y montrer à leur avantage dans tous les lieux. Ils étalent leur richesse et exhibent leurs plus beaux habits."

La Bruyère met en lumière une société où seules les apparences comptent et où chacun est soumis au regard de l'autre. Cette critique rejoint celle de Molière dans George Dandin, qui dénonce la manie des bourgeois de vouloir s'élever socialement à tout prix.

Highlight: La ville est présentée comme un théâtre social où chacun joue un rôle, mettant en scène sa richesse et son statut.

Ce chapitre renforce la dissertation sur La Bruyère en tant que comédie sociale, montrant comment Les Caractères offrent une analyse perspicace des mœurs de l'époque.

Conclusion

Les Caractères de La Bruyère constituent une œuvre majeure de la littérature française, offrant une dissertation La Bruyère comédie sociale riche et nuancée. À travers ses portraits satiriques et ses observations acerbes, La Bruyère dresse un tableau saisissant de la société française du XVIIe siècle.

L'œuvre aborde des thèmes universels tels que :

• L'art de vivre en société
• L'influence corruptrice de l'argent
• Les apparences trompeuses dans le milieu urbain

Highlight: Les Caractères peuvent être considérés comme une comédie de mœurs, utilisant l'humour et la satire pour critiquer et corriger les travers de la société.

Cette introduction dissertation Les Caractères La Bruyère montre comment l'auteur, à travers son style unique mêlant maximes, portraits et réflexions, parvient à créer une œuvre à la fois divertissante et profondément instructive. Les Caractères restent ainsi une lecture incontournable pour comprendre les mécanismes de la comédie sociale et la nature humaine en général.

Les Portraits et la Critique

Analyse des portraits satiriques, notamment celui de Pamphile.

Quote: "Les Pamphiles [sont] toujours comme sur un théâtre gens nourris dans le faux."

Highlight: La critique des puissants nécessite une prudence particulière, comme l'indique la remarque 56.

Introduction aux Caractères de La Bruyère

Jean de La Bruyère, moraliste français du XVIIe siècle, offre dans Les Caractères une critique acerbe de la société de son temps. Inspiré par Théophraste, il s'inscrit dans le mouvement littéraire du classicisme avec cette œuvre unique publiée en 1688.

Highlight: La Bruyère, comme Molière, cherche à instruire en amusant, suivant le principe du "placere et docere".

L'auteur, en tant que précepteur du petit-fils du Grand Condé, observe ses contemporains et note quotidiennement ses remarques sous forme de caricatures amusantes. Les Caractères se présentent comme une critique générale de la société, dénonçant les mœurs et corrigeant le comportement des hommes à travers des maximes, des éthopées et des réflexions.

Définition: Une éthopée est un portrait moral d'un personnage, réel ou fictif, mettant en lumière ses traits de caractère et ses comportements.

Citation: "Contrairement au proverbe connu 'l'habit ne fait pas le moine', dans la Comédie Sociale, l'habit fait moine. L'apparence devient réalité."

Cette introduction pose les bases de l'analyse de La Bruyère sur la comédie sociale, un thème central de l'œuvre qui sera développé dans les chapitres suivants.