Le théâtre français, du XVIIe au XXIe siècle, représente un patrimoine culturel et littéraire d'une richesse exceptionnelle.
Le théâtre du XVIIe siècle marque l'âge d'or du théâtre classique français, avec des dramaturges majeurs comme Molière, Corneille et Racine. Cette période est caractérisée par la règle des trois unités (temps, lieu, action) et une structure dramatique rigoureuse. La scène d'exposition joue un rôle crucial dans ces pièces, présentant les personnages principaux et établissant les enjeux dramatiques. L'œuvre "Dom Juan" de Molière illustre parfaitement cette maîtrise de la dramaturgie classique, tout en portant une critique sociale audacieuse. Le personnage de Dom Juan incarne la figure du libertin, remettant en question les conventions sociales et religieuses de son époque.
L'évolution du théâtre jusqu'au XXIe siècle montre une transformation profonde des codes dramatiques. Les pièces de théâtre du 21ème siècle se caractérisent par leur liberté formelle, mélangeant souvent différents genres et médias. La scène d'exposition traditionnelle a évolué vers des formes plus expérimentales, tandis que la scène de dénouement théâtre ne suit plus nécessairement une résolution classique. Les dramaturges contemporains explorent de nouvelles thématiques sociales, politiques et existentielles, utilisant des dispositifs scéniques innovants et des technologies modernes. Cette évolution reflète les changements profonds de notre société, tout en maintenant le théâtre comme un art vivant et engagé, capable de questionner et de représenter les enjeux de notre temps.
