Page 2 : Analyse du premier mouvement

Cette page débute l'analyse détaillée du premier mouvement de l'extrait. Elle souligne d'abord l'importance du nom "Quasimodo", choisi par Hugo pour mettre en évidence l'innocence et la vulnérabilité du personnage. L'analyse se concentre ensuite sur les premières lignes du texte, mettant en lumière la pause narrative et la description physique de Quasimodo. Les procédés stylistiques utilisés par Hugo pour dépeindre la difformité et la force du personnage sont examinés en détail.

Vocabulaire : Onomastique - Étude des noms propres et de leur signification.

Citation : "Quasimodo s'était arrêté sous le grand portail"

Page 3 : Suite de l'analyse du premier mouvement

Cette page poursuit l'analyse du premier mouvement en se concentrant sur les images utilisées par Hugo pour décrire Quasimodo. Elle met en évidence l'utilisation de métaphores minérales et de comparaisons animalières pour souligner la force et la puissance du personnage. L'analyse s'intéresse également à la description d'Esmeralda, présentée comme l'opposé de Quasimodo, à travers la comparaison avec une "draperie blanche". Les verbes d'action attribués à Quasimodo sont analysés pour montrer son rôle actif par rapport à la passivité d'Esmeralda.

Exemple : La métaphore minérale "lourds piliers romans" pour décrire les pieds de Quasimodo illustre sa force et son ancrage dans l'architecture de la cathédrale.

Highlight : La comparaison d'Esmeralda à une "draperie blanche" souligne sa pureté et sa fragilité, créant un contraste saisissant avec la description de Quasimodo.

Conclusion de l'analyse

Cette fiche de lecture notre-dame de paris conclut l'analyse linéaire de l'extrait où Quasimodo sauve Esmeralda.

L'analyse a mis en lumière plusieurs aspects importants :

1. La transformation de Quasimodo d'un être difforme en un héros épique
2. Le contraste saisissant entre Quasimodo et Esmeralda
3. L'utilisation habile par Hugo de techniques littéraires pour créer une scène puissante

Highlight: Cet extrait illustre parfaitement la conception hugolienne de l'art, mêlant le sublime et le grotesque dans le personnage de Quasimodo.

De plus, cette scène reflète les combats de Hugo contre l'injustice, un thème récurrent dans ses œuvres comme "Les Misérables" ou "Le dernier jour d'un condamné".

Cette analyse approfondie enrichit notre compréhension de Notre-Dame de Paris Victor Hugo : résumé, en montrant comment un court extrait peut encapsuler les thèmes majeurs et les techniques littéraires de l'ensemble de l'œuvre.