Les genres théâtraux du XVIIe siècle

Le théâtre classique français se distingue par trois genres principaux, chacun associé à un grand dramaturge de l'époque :

1. La comédie, dont Molière est le maître incontesté, met en scène des personnages ordinaires représentant la société. Elle se caractérise par une fin heureuse et une certaine liberté dans le traitement des règles classiques.

2. La tragédie, domaine d'excellence de Racine, présente des personnages nobles, souvent issus de l'histoire ou de la légende. Elle obéit à des règles très strictes et se termine généralement de manière dramatique.

3. La tragi-comédie, genre dans lequel Corneille s'est illustré, offre plus de souplesse que la tragédie tout en conservant des éléments nobles. Elle se distingue par une fin heureuse.

Quote: "Corneille (1606-1684) : comédies baroques, tragi-comédies avec le Cid en 1637 et tragédies"

Highlight: Racine est considéré comme le plus grand auteur de tragédies classiques, ayant écrit toutes ses œuvres en seulement 10 ans.

Cette diversité de genres permet au théâtre classique de toucher un large public et d'aborder une variété de thèmes, contribuant ainsi à son importance sociale et culturelle au XVIIe siècle.

L'essentiel sur le théâtre classique

Le théâtre du 17ème siècle en France connaît son apogée, devenant le divertissement le plus prisé de toute la société. Cette période voit l'émergence de trois grands auteurs qui marquent l'histoire du théâtre : Corneille, Molière et Racine. Chacun excelle dans des genres différents, contribuant à la richesse du répertoire théâtral de l'époque.

Highlight: Le théâtre devient au XVIIe siècle le divertissement le plus prisé de l'ensemble de la société.

Definition: Le théâtre classique se définit par un ensemble de règles strictes qui régissent la composition des pièces.

Les règles du théâtre classique sont au cœur de la création dramatique. La règle des trois unités (temps, lieu, action) structure les pièces, tandis que les règles de vraisemblance et de bienséance guident le contenu et la représentation.

Example: La règle de l'unité de temps stipule que l'histoire ne doit pas dépasser 24 heures.

Vocabulary: La règle de bienséance interdit tout ce qui pourrait heurter ou choquer le spectateur, comme la violence ou la mort sur scène.

Ces règles visent à créer des œuvres jugées belles et réussies selon les critères de l'époque, reflétant ainsi l'importance sociale du théâtre au XVIIe siècle.