L'artiste et le spectateur
L'art requiert une technique et un savoir-faire qui supposent un apprentissage rigoureux. L'artiste, comme l'artisan, fabrique des objets mais avec une responsabilité centrale : il doit connaître le réel pour pouvoir l'imiter tout en touchant la sensibilité du public.
L'artiste moderne est considéré comme un créateur libre qui n'a plus de comptes à rendre à la morale ou à la science. Son œuvre n'est pas un simple mensonge facilement déchiffrable, mais doit poser problème et susciter la réflexion. Pour comprendre une œuvre, le spectateur a besoin de connaissances en art.
Les conceptions du beau varient selon les philosophes. Pour Platon, une chose belle est celle qui est parfaitement ce qu'elle doit être. Pour Kant, le beau est un sentiment du sujet éveillé par certains objets – la beauté dépend donc de notre sensibilité. Le jugement esthétique est personnel, mais la qualité d'une œuvre se justifie par une compétence fondée sur la connaissance.
🎨 Une œuvre devient un chef-d'œuvre lorsqu'elle acquiert une valeur universelle et dépasse son époque, résultant du "libre jeu de nos facultés" comme l'imagination et la sensibilité pendant la contemplation.